Genel Fotoğraf Ajansı / Getty Images
1920'lere ve 30'lara dayanan Otantik Art Deco ürünleri, bugünün koleksiyon pazarında çok değerlidir ve şık dekoratörler de onları sever. Ne yazık ki, bu "Art Deco" ve "Deco" terimlerinin, uygun bir tanımlayıcı olmasa bile, çok yaygın olarak kullanılmasının nedenlerinden biridir. Art Deco dönemi koleksiyonları ve malları pazarındaysanız, Art Deco tarzının ne olduğunu ve ne olmadığını iyi anlamanız gerekir.
Art Deco Tarzının Özellikleri
Art Deco tasarımı, Art Nouveau, Bauhaus ve Kübizm dahil olmak üzere önceki tarzlardan etkilendi ve Amerikan Kızılderili, Mısır ve klasik kaynaklardan dekoratif konseptler çizdi. Birçok Art Deco parçası, doğadan hayvanlar, ağaçlar ve güneş ışınları gibi nü ve motiflere sahiptir.
Art Deco parçalarının çoğu simetriktir; birçok durumda, bir Art Deco parçasını merkeze böldüğünüzü hayal edin - yarımlar ayna görüntüleri olacaktır. Emile-Jacques Ruhlmann bu kategoriye uyan mobilyalar yaptı ve bu usta tasarımcının dünyayı Art Deco tarzına tanıttığı söyleniyor.
Ancak simetri her zaman belirleyici bir özellik değildir. Bazı Deco öğeleri, 1920'lerde tekstil ve giyimde kullanılan Sonia Delaunay tarafından tasarlanan kumaşlar gibi kendilerini tanımlayan cesur geometrik şekillere sahiptir. Açısal çizgiler, zikzaklar ve piramit şekillerin hepsi Art Deco tasarımında popülerdi. 1920'lerde popüler olan düz damla bel elbiseleri bile genellikle açısaldır ve Deco stili sergiler.
Uzak kültürleri yansıtan diğer motifler, Greko-Romen, Mısır ve Asya'nın yanı sıra caz çağı sembolizmiyle birlikte bazı Deco stillerine dahil edildi. Saatler, mücevherler, bir köpek yürüyüş tanıdık sinek gibi görüntüler yanı sıra uçaklar veya trenler gibi hız gösteren olanlar burada sergilenmektedir.
Her ikisi de klasik New York gökdelenleri olan Chrysler Binası ve Rockefeller Center, şık, doğrusal estetik ve geometrik özellikleriyle Art Deco tarzı mimariye örnektir.
Art Deco Revival'a Karşı Art Deco
Popüler stiller ve görüntüler her zaman kopyalanmıştır ve Art Deco tasarımları bir istisna değildir. Sanatçılar ve tasarımcılar, saygı ile yeni eşyalar yaratmak için geçmişten ilham alıyor ve genellikle onları ayırt etmek için biraz modern bir bükülmeye sahipler. Bunlar reprodüksiyonlardan ziyade eski stillerin canlanması olarak kabul edilir. Örneğin, 1980'lerde Deco etkisi olan bir mücevher veya mobilya parçası, orijinaline çok benzemesine rağmen bir canlanma parçası olacaktır. Yeni yapılan ürünler eski parçaların tam kopyalarıysa, çoğaltma kategorisine konurlardı.
Takı, Art Deco stillerinin çok popüler olduğu bir alandır, ancak canlanmalar dekoratif sanatların tüm alanlarına ulaşır. Eskiyi yeniden ayırmak için, kullanılan malzemelere ve öğenin yapısına bakın. Bazı modern malzemeler ve bileşenler 1920'lerde ve 30'larda mevcut değildi. İşçilik de bir ipucu olabilir, bu nedenle üretim detaylarına bakmak, gerçek Deco'yu Deco Revival parçalarından ayırmaya yardımcı olacaktır.
Art Deco ve Art Moderne Karşılaştırması
Art Deco terimi aslında 1960'lara kadar üretilmedi ve Style Moderne terimi 1920'lere kadar olan yıllarda kullanıldı. Bu iki stil arasında büyük bir benzerlik vardır ve bazı kaynaklar aynı olduklarını belirtmektedir. Bazı durumlarda, bazen Amerikan Moderne olarak adlandırılan Art Moderne parçaları, Deco parçalarından daha büyük ve daha cesurdur. Stil ideal seri üretim ve makine yapımı bir estetik, bu nedenle denge, orantı, tekrarlama ve hassasiyet Art Moderne sanat ve mobilyalarının tüm formlarında yaygındır.
