Banyo

5 Antikalar üzerinde renkli emaye teknikleri

İçindekiler:

Anonim

Stuart Dee / Getty Images

Yüzyıllar boyunca mücevher ve dekoratif objelerde birçok farklı emaye tekniği kullanılmıştır. Emaye, esas olarak metallere renk verir, ancak diğer çeşitli malzemelere de uygulanabilir. Emaye, yüksek ısı kullanılarak bir yüzeye kaynaşmış, böylece dayanıklılık sağlayan camdır. Bununla birlikte, oldukları kadar dayanıklı olan bu güzel kaplamalar, özenle kullanılmadıklarında yontulabilir.

Antikalar ve koleksiyonlarla ilgili olarak bu şekilde tarif edilen tüm teknikler, aynı zamanda aşağıda tarif edildiği gibi “soğuk boyalı” işlerde olduğu gibi gerçekten de emaye değildir. Farklı teknikler arasında dikkate alınması gereken farklı kalite seviyeleri de vardır.

Çeşitli vintage takılar ve dekoratif sanatlara renk eklemek için kullanılan emaye tekniklerinden birkaçını okuyun.

  • Emaye işi

    Adrienne Bresnahan / Getty Images

    Bu emaye tekniği için, bir metal plakaya sabitlenmiş ince metal teller kullanılarak bir tasarım oluşturulur. Boşluklar veya hücreler daha sonra arka plana kaynaşmış renkli emaye ile kaplanır. Emaye işi yöntemi çok eski bir yöntem olsa da - antik Yunanistan, Roma ve Mısır ile 4. yüzyıl Bizans döneminden kalma - terim 1860'larda ortaya çıkmıştır ( emaye işi Fransızca'da "bölümlendirilmiş" veya "bölümlenmiş" anlamına gelir). Avrupa ve Asya dekoratif sanatlarına bu dönemdeki ilgi, emaye mücevherlerde bir rağbet yarattı, ancak Çinliler ve Japonlar bu tekniği sık sık sofra ve sanat objelerinde de kullandılar.

  • Champlevé Emaye

    Baskı Toplayıcı / Getty Images

    Champleve , "yükseltilmiş alan" için Fransızca terimidir. Emaye işi, emaye ile doldurmak için alanlar oluşturmak için metale bağlı küçük tel parçaları kullanırken, bu teknik biraz farklıdır. Depresyonlar, genellikle yüzeyi aşındırarak veya oymak suretiyle hücreleri oluşturan metalde yapılır. Emaye tamamlandıktan sonra kalan metal, bu nedenle, genel olarak daha kalındır ve karşılaştırıldığında desen daha fazladır. Bazen emaye işi ve champlevé terimleri, aynı şeyi pazarlamacılar tarafından tanımlamak için birlikte kullanılır, ancak bu tamamen doğru değildir.

  • Soğuk Boyalı

    Jay B. Siegel / Şık Antika

    Bazen sadece soğuk emaye olarak adlandırılan bu tür dekor, takıya ekonomi göz önünde bulundurularak emaye görünümü vermek için uygulanır. Boya ya da plastik kullanarak (diğer emaye türlerinde olduğu gibi camdan ziyade) başarılmış olsun, bu en çok 19. ve 20. yüzyıl kostüm takılarında yeniyken nispeten ucuz olan bir tekniktir. Soğuk boyalı renk bir nesnenin yüzeyinde oturur. Ateşlenmez, bu nedenle genellikle diğer emaye tekniklerini giymez. Bu tür dekor, gümüş parçaları renklendirirken bile oldukça kolay bir şekilde çizebilir ve çipleyebilir.

  • Guillochlu

    Morphy Müzayede

    Bu tür emayedeki tasarım, geometrik desenleri veya dalgalı çizgileri metal bir yüzeye makineyle gravürleyerek ve pastel renklerden parlak, canlı tonlara kadar değişen tonlarda şeffaf renkli emaye ile doldurmakla yaratılır. Viktorya dönemi ve Edward dönemlerinde yapılan güzel takılarda ve dekoratif objelerde kullanılmıştır. Parçalar, ilave süslemeler eklemek için yüzeye boyanabilir veya emaye üzerine daha fazla süslemek için metal bulgular yapıştırılabilir.

    1920'lerde ve 30'larda gevşek toz kompaksiyonları yapmak için benzer teknikler kullanıldı. Viktorya dönemi ve Edward dönemi canlanma stilleri ile üretilen düşük kaliteli kostüm takıları ve düşük kaliteli toz sıkıştırmaları, guilloché emaye simüle edebilir. Bunlar çoğunlukla ince bir plastik kaplama kullanılarak yapılır ve yakından incelendiğinde tespit edilebilir. Gerçek guilloché , plastikten yapılmış parçaların yaşla birlikte gelen aşınma çizilmesinden dolayı sık sık onlar hakkında sıkıcı bir görünüme sahip olacağı parlak bir yüzeye sahip olacaktır.

  • Plique-à-Jour

    Morphy Müzayede

    Bu, yarı saydam emayelerin, bazen peteklere benzeyen ince teller veya metal işleri açık bir kafes tarafından oluşturulan bir desene takıldığı bir tekniktir. Kafesin arka kısmı olmadığı için, emaye tasarımda ışık lekeli bir cam pencerenin etkisini yaratabilir.

    Bu teknik Rönesans sırasında geliştirildi - Cellini birçok parça yarattı - ve 19. yüzyılın ortalarında yeniden keşfedildi (Rus zanaatkârları birçok sofra takımını süslemek için kullandı) ve Rene Lalique ve diğer Art Nouveau takıları tarafından yapılan mücevherlere tipik olarak benziyor zanaatkar. Ustalaşmak için en zorlu emaye tekniklerinden biridir ve teknik, ince antika mücevher koleksiyoncuları arasında son derece değerlidir.